MEGADETH / Статьи / Интервью с Крисом Поландом (Chris Poland)

Ну и заданьице, я вам скажу, писать вступительные слова к интервью с Крисом Поландом! О нем можно говорить часами. Крис стал известен музыкальной общественности во время короткого, но весьма плодотворного пребывания в Megadeth в середине 80-х. Его нестандартную гитарную игру можно услышать на таких классических альбома коллектива, как "Killing Is My Business: And Business Is Good" (1985) и "Peace Sells: But Who's Buying" (1986). После ухода из группы Крис выпустил несколько сольных альбомов, среди которых был так полюбившийся критикам и фэнам диск "Return To Metalopolis" (1990), а также организовал несколько групп, например, Damn The Machine (прог-метал), Mumbo's Brain (стиль не поддается определению) и его нынешнее инструментальное фьюжн-трио OHM. Более того, недавно он снова работал вместе с Дэйвом Мастейном над записью гитарных соло для нового, пока еще неназванного, альбома Megadeth, а также засветился в нескольких группах в качестве сессионного музыканта. Не мудрено, что длительность нашей трансатлантической беседы составила больше часа, и все равно мы не обсудили все, что могли бы. Тем не менее, мы надеемся, что вы почерпнете что-нибудь интересное из нижеприведенного диалога:  

Я на пару дней поехал в город Темпе, что в штате Аризона, где у Дэйва находится домашняя студия, и все прошло очень весело, должен вам сказать. Там стоят великолепные усилители, например, так называемые "кабинеты" Marshall, и много педалей, так что я просто кайфовал во время записи соло. Материал на альбоме в основном очень сильный, где-то напоминающий "Rust In Peace", но с небольшим налетом "Peace Sells" и "щепоткой" "Killing Is My Business". Я записал восемь соло на электрогитаре и одно соло на акустике с использованием нейлоновых струн, и мне все это чертовски понравилось.

Если Дэйв решится-таки поехать в турне с Megadeth и попросит тебя поучаствовать, ты согласишься? 

Думаю, да, если у меня будет время. Я совсем недавно заключил договор для OHM с Фрэнком Петэрсоном из Black Note Records. Он хочет организовать для нас тур, и мы будем работать с ним над следующей нашей пластинкой. Так что я сейчас немного ограничен в действиях, но, как говорится, поживем - увидим.

Насколько, по твоему мнению, Дэйв изменился за последние, ну скажем, пять лет? И что ты можешь сказать о его нынешней технике игры на гитаре? Он говорил, что ему пришлось учиться играть заново после травмы руки: 

Если честно, когда я приехал к Дэйву, и мы оказались в студии, все было абсолютно так же, как во время записи "Peace Sells", наши рабочие отношения в то время были "в копейку" такими же. Все шло так: "попробуй вот это!" - "сыграй так!" - "давай сделаем здесь такой звук!" Действительно, ничего не изменилось. Что же до него самого, так Дэйв остался тем же Дэйвом, только стал трезвым и научился справляться со своими пристрастиями. А его игра осталась такой же хорошей или даже стала лучше, чем была когда-либо ранее. Ритм-гитара на альбоме звучит просто превосходно.

Если проанализировать разные составы Megadeth, создается такое впечатление, что у Дэйва прямо-таки страсть к джазовым музыкантам, так как у многих участников группы были джазовые корни - у тебя, Гара Самуэльсона, Ника Мензы и теперь Винни Колайуты. Как ты думаешь, какие могут быть причины у этого?

(Пауза.) Музыка Дэйва достаточно сложна, я бы назвал ее "прогрессивом", что можно сказать даже про первый альбом. Конечно, не обо всей музыке, написанной им, можно говорить как о сложной, так как они в какой-то момент пришли к немного более попсовому материалу. Но в целом, Megadeth - это группа, играющая очень прогрессивную музыку, а для этого требуется барабанщик именно такого типа. И в результате нужен еще и второй гитарист, который смог бы играть в данной стилистике.  

Повлиял ли на тебя Дэйв как на гитариста и композитора?

Когда я записывал "Return To Metalopolis", я находился под сильным влиянием моей работы с Дэйвом и Megadeth. Но кое-что я перенял у него, наверное, на всю жизнь - это его особенный дар, способность быть лидером. Я пытался взять все самое лучшее из наших отношений и теперь использую то, чему научился у него, уже в своем коллективе. У Дэйва было одно качество, которое не оставляло его даже тогда, когда мы были в совершенно невменяемом состоянии - я всегда мог полностью доверять любому решению, которое он принимал, будь он в своем уме или нет, понимаете? В нем есть что-то, что сложно описать словами, и я пытаюсь подражать ему в этом.  

Давай вернемся к OHM. Почему ты так долго не мог подписать свой коллектив в Штатах? 

На самом деле, я особо-то и не стремился. Я был доволен нашим сотрудничеством с Lion Music. На самом деле, Питер Сэрделих, помогавший мне продюсировать первый альбом OHM, как-то однажды встретился со своим другом, который работал в Black Note Records, и спросил: "Чувак, чего думаешь про эту группу?" Ребята с лейбла пришли на пару наших концертов и сказали: "Ребята, мы хотим заключить с вами контракт! У нас есть дистрибуция по всему миру". Они даже создали саблейбл специально для выпуска нашего альбома, так что я подумал: "Ого, эти ребята реально в нас верят, и им нравится наша музыка, так почему бы и нет?"

Почему ты решил назвать свою группу "OHM"? Что стоит за этим названием для тебя лично? 

На днях вы выпускаете концертный альбом ("Live On KPFK 90.7FM"). Насколько нам известно, это будет первый концертный альбом за всю твою музыкальную карьеру. Поделись своими воспоминаниями о том, как вы записывали диск.

Боже мой, все делалось под диким давлением. Мы не понимали, насколько сильным будет это давление до тех пор, пока не приехали на радиостанцию, и нам не сказали, что наше выступление будет транслироваться на весь Лос-Анджелес, ведь KPFK постоянно слушают где-то 20 тысяч человек. И тут вдруг Кофи (Бэйкер, барабанщик OHM и сын легендарного Джинджера Бэйкера из Cream - прим. авт.) восклицает: "Что вы хотите этим сказать?" Я отвечаю, "Кофи, нас будет слушать весь Лос-Анджелес! А если мы запишем выступление на DAT-пленку, то будет слушать весь мир". (Дружный смех.) На что Кофи выдает: "Уау, ну ничего себе!" (Смеется.) Только в этот момент до нас стало доходить, во что мы ввязались. К счастью, у нас было часа полтора в запасе, чтобы настроить аппаратуру и добиться нужного звука на пульте, а потом вывести звук по двум каналам в радиопередатчик. Причем мы уложились как раз в срок, потому что как раз когда мы решили, что настроились нормально, нужно было уже выходить в эфир. Сначала мы думали, что из того часа, который мы играли, в итоге получится три-четыре бонус-трека. Так как мы играли в наушниках и микшировали также в наушниках, мы с самого начала были убеждены, что запись получится очень на высоком уровне, но мы не думали, что будем издавать полностью всю запись. Но после прослушивания окончательного варианта мы поняли, что энергетика этой записи достаточно сильна для того, чтобы выпустить ее целиком. На диске еще есть прикольный кусочек джем-сейшна, записанного на радиостанции KSPC. По-моему, эта станция находится на частоте 88.7 FM, и Тони Палкович ведет там свое шоу каждую среду. У него потрясающая программа, посвященная джазу, так что если у вас есть Интернет, зайдите на их страничку www.kspc.org и послушайте ее там. Короче, мы играли на том шоу тоже где-то час и исполнили все те же песни, но по качеству данная запись не была настолько хороша. Несмотря на это, я решил использовать одну из песен, записанных там, в качестве бонус-трека для альбома, записанного на KPFK. Это своего рода джем-сейшн, удлиненное гитарное соло, типа как у Хендрикса, и мне оно очень нравится.

Расскажи о готовящемся новом альбоме OHM. Что он будет из себя представлять в музыкальном плане?

В данный момент я занимаюсь модернизацией моей студии. Мы записывали там предыдущий диск, и выяснилось, что на пульте недостаточно слотов для подключения микрофонов. Также я модернизирую сам пульт, чтобы он не создавал иллюзию низких частот. Мне казалось, что у меня замечательно прописаны низкие частоты, а на самом деле, на записи их не было, просто такой эффект создавал гулкий отзвук от стен комнаты. Я-то думал: "Класс, какие у меня хорошие низкие частоты!" И только позже я понял, как я заблуждался. У Бейкера была та же проблема во время записи ударных. Так что в данный момент я работаю над студией, а сядем мы записывать новый диск где-то в течение трех месяцев. Когда есть своя студия, все значительно проще - если у меня появляется свободное время, я иду и записываю материал.

Ты сыграл соло на последнем релизе группы Lamb Of God. Как возникло это сотрудничество? 

Они связались со мной и спросили: "Ты не хотел бы записать соло на нашем новом альбоме?" Я не знал, что они играют, так что сказал им: "Если пришлете мне CD, я послушаю и дам вам знать, хочу записываться или нет". Когда я получил диск, я не поверил своим ушам, "Матерь божья! Это звучит как Megadeth на анаболиках!" (Дружный смех.) Я был настолько впечатлен, что мой ответ был: "Конечно, чуваки, будет вам соло!"

А что ты можешь сказать про еще одну сессионную работу, на сей раз для группы Double Heart Project? Что ты там делал? И, вообще, что за музыку играет эта группа?

Журналисты называют их стиль "металлом". Там действительно есть металлический драйв, но не такой, как у Megadeth, это скорее: Вам лучше самим послушать, это хорошая музыка, но там нет ничего общего с Megadeth или Lamb Of God, там более традиционная металлическая структура композиций, типа куплет-бридж-припев, причем материал очень качественно сыгран и записан, так что альбом мне очень понравился. 

Ну что, им надо связаться со Стивом Бауэром и переслать тот материал, который они хотят, чтобы я послушал. Правда, Стив мне больше не разрешает играть на халяву! (Хохочет.) Он мой менеджер, так что имейте в виду, что он запросит с вас кое-какие деньги. Я помог Lamb Of God абсолютно бесплатно, потому что: Не знаю, просто так захотел. Но с недавних пор все должно сначала обговариваться со Стивом Бауэром.

Твоя гитара также звучит на трибьюте Джими Хендриксу, который готовится к выходу на Lion Music. Какую песню ты выбрал? И сильно ли на тебя повлиял Джими?

Боже мой, я и не помню, что за песню я играю, это было довольно давно. Мы записали две песни, я не помню, какие именно, но соло получились действительно классно. Надеюсь, вы послушаете этот диск. Мне очень нравятся наши треки. Джими Хендрикс очень сильно на меня повлиял. Может, это не так явно слышно из моего стиля игры, но его "Band Of Gypsies", первые два или три диска, даже вплоть до "Rainbow Bridge"оказали на меня огромное влияние.

А когда ты впервые услышал его музыку? Столько тебе тогда было лет?

По-моему, я тогда был в шестом или седьмом классе. Я жил в коллежском городке, причем колледж был музыкальным, и такое место жительство в то время было просто раем, потому что многие ребята, жившие по соседству, "держали свои пальцы на пульсе" того, что происходило в музыкальном мире, и старшие братья всех моих знакомых имели в своей коллекции все самые суперские пластинки, о которых тебе когда-либо доводилось слышать. Так и получалось, что ты приходишь в гости к этим ребятам и слушаешь коллекции их старших братьев, и именно так мне посчастливилось услышать очень много музыки. Например, представьте себе - я слушал Mahavishnu Orchestra, будучи в седьмом классе!

Как ты отнесся к тому, что твой тур "Guitarevolution" с Марти Фридманом позиционировался как тур "бывших участников Megadeth"?

Я не имел ничего против, так как большинство фэнов знают меня именно по причине участия в Megadeth. Что же касается самого тура, мне кажется, это была классная идея, мне очень нравится материал, исполняемый Алексом (Сколник, ex-Testament, третий участник тура "Guitarevolutiuon" - прим. авт.). Алекс играл первым, потом по программе шли мы, а потом группа Марти. Мне кажется, это была идеальная последовательность, потому как Алекс играет очень приджазованную музыку, у нас вы слышите скорее джаз-фьюжн, а Марти представляет на суд зрителей очень, очень тяжелый рок. Так что я считаю, что тур был замечательной затеей, а что касается того, что меня и Марти до сих пор все называют бывшими участниками Megadeth, так ведь именно благодаря этому нас знают. Мне все равно, почему люди приходят на наши концерты, главное, чтобы они вообще пришли.

Ты не думал о том, чтобы поехать в турне еще с какими-нибудь бывшими участниками Megadeth?

Знаете, я уже говорил сегодня: в данный момент главным проектом для меня является OHM. Это все, чем я живу и дышу сейчас. В ближайшее время мне будет сложно отвлечься от OHM.

В апреле OHM отправляются в тур:

Да, с 30 марта до 24 апреля мы играем на Восточном побережье США, а потом возвращаемся обратно и сыграем несколько концертов с Фрэнком Гэмбеллом на Западном побережье. Мы, конечно, попытаемся еще разок выехать в тур с Алексом и Марти, но привезти Марти сюда стоит уж очень дорого, он ведь живет в Японии, к тому же, надо привозить не только его, а еще и его группу. Так что, уж какие бы ни были обстоятельства, я не думаю, что у нас найдется достаточно средств для участия Марти.

Кое-где в свое время проскальзывала информация, что в туре "Guitarevolution" должен был участвовать еще один бывший гитарист Megadeth, Майк Алберт, но этого так и не произошло. Почему?

Вообще, ты дружишь с Майком? Вы общаетесь?

Я знаю Майка с тех пор, как я впервые переехал в Калифорнию в 1977 году. Он прекрасно владеет гитарой. Я всегда видел в Майке исключительно соул-гитариста старой школы а-ля Хендикс/Сантана с некоторым влиянием тяжелого блюза. Но когда он присоединился к Megadeth, ему пришлось играть очень хэви-металический материал, спид-метал и все такое, что совершенно не "ложилось" на мое представление о нем как о гитаристе.

Давай вернемся на несколько десятилетий назад и поговорим немного о твоей жизни до Megadeth. До того, как ты примкнул к Дэйву и Дэйвиду Эллефсону, ты и Гар Самуэльсон (покойный ударник Megadeth - прим. авт.) играли в группе New Yorkers. Остались ли от этой группы какие-нибудь записи?

Мы сделали парочку записей, но проблема в человеке по имени Джей Джоунс, который был первым менеджером Megadeth, а в то время был нашим менеджером. Он взял наши записи, и с тех пор, что с ними произошло, знает только он. Джея с нами больше нет, так что у меня нет ни малейшего представления о том, где могут находиться те кассеты.

Ты не думал о том, чтобы "воскресить" некоторые из тех песен и перезаписать их?

Мы с Робертино (Пальяри, басист OHM - прим. авт.) уже давно подумываем об этом, потому как Робертино играл на басу в New Yorkers. Мы ведь вложили немаленькую часть нашей души в некоторые из тех песен. Может быть, мы как-нибудь в ближайшем будущем сыграем песню "Low Temperature Delay", которую написал Гар. Она очень близка нам, так что может быть, мы выучим ее в память о Гаре.

Уж коль речь зашла о Робертино, расскажи, чем он занимался все эти годы, что разделяют его участие в New Yorkers и OHM.

Как ты познакомился с Гаром?

Ой, я познакомился с Гаром в Нью-Йорке. Я играл в местной группе под названием Pegasus, а Гар и его брат Стюарт хотели организовать свой коллектив, но не могли никого найти. И вот однажды сижу я в ресторанчике, входит Гар - я его до этого никогда не видел - и начинает кидать "косяки" на мой стол! (Дружный смех.) Я поднимаю на него глаза, а он и говорит: "Ты ведь Крис Поланд, так?" Я говорю: "Ага!".

Ты не знаешь, где сейчас находится твоя известная гитара "Choose 'Deth" B.C. Rich?

Ух, ребята, если бы я только знал! Это была действительно классная гитара с грифом и декой из красного дерева. Я не знаю, что с ней случилось. Последним человеком, у кого я видел эту гитару, был парень, который играл сразу после меня в Megadeth, Джей Рейнольдс. До этого он играл в группе Malice, они были очень популярны. Именно у него я видел эту гитару в последний раз. С тех пор ее следы теряются! (Смеется.)

В буклете "Peace Sells:" указано, что треки "Devil's Island" и "Black Friday" "вдохновлены" человеком по имени Дижон Каррутерс, первым ударником Megadeth. Ты случайно не в курсе, что там за история с этими песнями? Каким именно образом Дижон "вдохновил" Дэйва на написание этих треков?

На самом деле, я никогда не был с ним знаком. Я слышал историю о том, что "Devil's Island" написана про фильм "Papillion". Это все, что связано с "вдохновением". Что же касается "Good Mourning/Black Friday", я что-то припоминаю. Дейв говорил что-то о писателе Лавкрафте, это известный автор романов ужасов, и я знаю, что Дэйв был очень впечатлен его книгами. Это единственные два источника вдохновения Дэйва, которые я могу припомнить. Да и про них я читал в интервью или что-то типа того. Так что я могу и ошибаться.

Что ты думаешь о ремастированном варианте "Killing Is My Business:", который вышел пару лет назад?

О, это просто потрясающе! Мне очень по душе то, что получилось. Качество оригинальной записи просто "отдыхает" по сравнению с тем, что сделано на ремастированной версии. А вы слышали ремастированный вариант "Peace Sells"?

К сожалению, еще нет.

Когда я приехал в студию для записи нового альбома, Дэйв отвел меня в сторону и спросил: "Крис, а не хочешь послушать, как звучит ремастированная версия "Peace Sells", настоящий ремастеринг с 24-дорожечных пленок?" Я вытаращился на него: "Чего?" "Ага, я только что закончил пересведение всего альбома!" Он поставил диск, и что могу сказать: ребята, это звучит просто потрясающе! Он убрал излишнюю реверберацию на ударных. После Рэнди Бернса какой-то парень взял да и заново смикшировал альбом. А Capitol, к тому же, зачем-то "утопили" запись в реверберации. Нам всегда казалось, что на диске слышно слишком много реверберации. И теперь, благодаря Дэйву, эта проблема решена. Вся реверберация теперь слушается очень естественно, и запись теперь действительно звучит на все 100%!

Насколько ремастированный вариант "Killing Is My Business" отражает видение альбома, которое у тебя было в 1985 году?

(Пауза.) У нас было очень немного времени на работу над этим альбомом. Услышав ремастеринг, я не могу сказать, что именно так я видел в 1985 году окончательный вариант, или что мне тогда хотелось, чтобы он был другим. Каким он получился - таким получился, но ремастированный вариант - это самый лучший вариант этого диска из всех, которые вы когда-либо услышите.

Ты сказал, что "какой-то парень перемикшировал" "Peace Sells" после Рэнди Бернса. Зачем это нужно было делать?

Capitol Records выкупили альбом у Combat Records и сообщили нам, что они пересведут запись и добьются именно того звучания, которого хотел Дэйв. Но Capitol Records ни черта не знали о спид-метале! И вот сейчас, благодаря Дэйву, запись зазвучала так, как она должна звучать. Теперь и гитары слышно, и бочку слышно, все слышно, ничего не "осталось за бортом". Получилось очень, очень хорошо! А вот почему Capitol Records взяли запись и пересвели ее, ума не приложу.

Вообще, что ты думаешь о Рэнди Бернсе? Какие воспоминания остались у тебя от работы с ним?

Он - великий продюсер. Жаль, что, насколько мне известно, он уже отошел от музыкального бизнеса, хотя я могу и ошибаться. Когда мы работали над "Return To Metalopolis", он всегда был рядом, всегда был готов помочь советом. Я не послушался некоторых его советов, хотя сейчас понимаю, что должен был. Я очень многое почерпнул совместной работы с ним. Понял, когда я должен был его послушаться, но не сделал этого. И теперь, чтобы я не записывал, я стараюсь использовать все мои знания и опыт, полученные от работы с Рэнди.

Известно, что в 1989 году Дэйв попросил тебя вернуться в Megadeth, и ты играл на демо-записях для альбома "Rust In Peace" (1990). Сколько песен ты тогда записал? Не мог бы ты пролить чуть больше света на тот период твоей карьеры?

Мы встретились, поговорили о возможном возобновлении совместной работы. Но в то же самое время, когда мы с Дэйвом все это обсуждали, Enigma предложили мне контракт на выпуск "Return To Metalopolis", причем все это произошло в одну и ту же неделю. По-моему, я сыграл на 4 треках демо "Rust In Peace", но я просто не мог отказаться, когда мне сказали: "Парень, мы хотим заключить с тобой контракт, и ты будешь делать все, что захочешь". На самом деле, сделку мне предложили Capitol Records, но сразу после этого весь отдел по работе с артистами и репертуаром был уволен из Capitol. Но уже через две недели Enigma перекупила контракт, и я записал альбом. Я не чувствую, что тогда поступил неверно, я сделал то, что хотел сделать. Megadeth продолжили играть и делали это весьма успешно, будь то со мной или без меня.

Что ты думаешь об окончательной версии "Rust In Peace"?

Прекрасный, потрясающий диск!

Насколько окончательный вариант отличается от того, что ты играл на демо?

Ой, а я не слышал демо-версии! Я сыграл на демо, но никогда не слышал, что у нас получилось. Мы просто поговорили, а потом разошлись, и я не слушал пленки после того момента, как закончил запись своих партий. Я даже не помню, как звучали оригинальные варианты.

Сейчас Дэйв обещает что на переизданиях всего бэк-каталога Megadeth будет множество бонус-треков. Как ты думаешь, какова вероятность того, что демо-записи с твоим участием окажутся среди бонусов? Ты вообще знаешь, сохранились ли у Дэйва эти демо?

Я думаю, что они у него есть. Я помню, что мне очень нравились сами песни, и нравилось их играть, так что надеюсь, что звучат они хорошо, хотя, кто знает!

В прошлом году мы брали интервью у Майка Алберта, и он сказал, что вторым релизом Megadeth должен был стать концертный альбом. По его словам, группа хотела его выпустить, рассчитаться по контракту с Combat. Можешь ли ты это как-нибудь прокомментировать?

Х-мм: Нет, я этого не помню. Насколько я помню, мы пришли, записали альбом для Combat, и как только запись была готова, объявились представители Capitol Records и сказали: "Мы хотим перекупить у вас эту группу". Частью их договора (с Combat - прим. авт.) было следующее условие: на релизах Megadeth должен остаться логотип Combat. Если я не ошибаюсь, он до сих пор красуется на заднике всех альбомов Megadeth.

Большинство бутлегеров утверждают, что твое первое выступление с Megadeth состоялось 28 декабря 1984 года. Так ли это?

Мой первый концерт состоялся в клубе "L'Amours" в Нью-Йорке, где Megadeth разогревали Slayer. Это был первый концерт, который я сыграл с Megadeth. Я присоединился к коллективу за три недели до того, как мы записали первый альбом. Записан он был в The Garage с продюсером Керетом Фэем. Мой первый концерт был, наверное, месяцев за шесть до выхода альбома. На выпуск альбома обычно уходит три-четыре месяца.

А когда ты играл на сцене с Megadeth в последний раз? Знал ли ты заранее, что это будет твое последнее выступление?

Я думаю, что это было шоу на Гавайях во время тура в поддержку "Peace Sells" (1987 год - прим. авт.). Я не знал, что это будет мое последнее выступление. Мы были в ужасном состоянии, чувствовали себя абсолютно разбитыми из-за героина, дальше так продолжаться не могло, я не мог больше все это выносить. Я полетел домой рано утром после концерта и следующим, что я узнал, было то, что я больше не являюсь участником группы.

Твоя любимая песня Megadeth?

(Пауза.) Моя любимая песня Megadeth - "Hook In Mouth".

Хорошо, а из тех, на которых ты играл?

Мне очень нравится "The Conjuring", я люблю "Devil's Island", а еще, конечно же, "Peace Sells", "Rattlehead": Мне они все нравятся, но вышеупомянутые - мои любимые.

Давай от Megadeth перейдем к следующей фазе твоей музыкальной карьеры - панк-формации Circle Jerks. Насколько сильно атмосфера, царившая тогда в панк-роке, отличалась от атмосферы на метал-сцене?

Было классно! Я наконец-то перестал употреблять всякую дурь. По-моему, я уже год как не употреблял ничего на тот момент. Я выучил 32 песни. Все получилось достаточно забавно - мой последний концерт с Megadeth был на Гавайях, а за неделю до отъезда на гастроли с Circle Jerks я выучил все песни, пока был на Гавайях! (Дружный смех.) Мы классно проводили время. Наш сет состоял из 30-32 песен. Их было столько, что я не мог запомнить названия. Например, во время концерта Кит Моррис говорил: "Итак, наша следующая песня называется "Junk Mail"!" А я думал про себя: "Что еще за "Junk Mail"?" (Дружный смех.)

На концертах Circle Jerks было много насилия и потасовок? Ребята из Dead Kennedys сказали нам, что в середине 80-х в Штатах насилие было достаточно обычным явлением для панк-концертов:

Да я бы не сказал, что было уж очень плохо. Если мы играли тур из 40 концертов, примерно каждый двадцатый концерт был достаточно радикальным. Помню, как-то играли мы в Техасе, и какой-то придурок-скин вытащил бритву, начал танцевать пого под нашу музыку и резать всех этой бритвой! Мы глазам своим поверить не могли: "Какого черта тут происходит?!" Да, подобная дурь иногда случалась.

Тур с Circle Jerks стал твоим первым серьезным опытом игры на басу? Или же ты и раньше активно играл на этом инструменте?

Я всегда был классическим басистом. Мне очень нравились Жако Пасториус и Стэнли Кларк. Игра на басу в Circle Jerks кардинально отличалась от этого, но я посчитал, что я вполне уверенно владею инструментом, чтобы осилить тур.

Что послужило причиной твоего столь быстрого ухода из Circle Jerks?

К тому времени я уже имел "на руках" написанный материал для "Metalopolis" и подумал: "Пора начинать серьезную работу". Как раз тогда я и мой братец собрались и приступили к записи альбома.

А ты до сих пор интересуешься панком или уже нет?

(Пауза.) Мне до сих пор нравятся Fear, Circle Jerks, кое-какие песенки Sex Pistols, немного The Clash. В основном, это и есть мои любимые панк-команды. Сейчас я вообще мало слушаю музыку, я стараюсь больше писать собственные песни и не загружать голову чужой музыкой. Я просто жду, пока песни сами придут мне в голову.

Уж коли ты упомянул Fear, не мог бы ты поделиться впечатлениями от проекта Дэйва и вокалиста Fear Ли Винга - MD.45?

Я слышал про такой проект, но сомневаюсь, что когда-либо слушал сам диск.

Какие ощущения остались у тебя от записи твоего соло-дебюта "Return To Metalopolis"?

Знаете, если бы я тогда знал то, что знаю сейчас! С высоты прожитых лет всегда проще говорить, что ты сделал не так, и как надо было бы сделать. Когда я садился в студию для работы над диском, я думал: "О, я и сам смогу записать бас, я ведь только что играл в Circle Jerks на басу". А ведь даже Рэнди Бернс пару раз говорил мне: "Один из главных недостатков альбома в том, что на всех струнных инструментах играет один человек". И к чему это привело? К тому, что партии инструментов начинают повторяться. Я не играю на басу так, как это делает настоящий басист. Одно из преимуществ моей работы с Робертино в том, что он знает вещи, которые может знать только басист. В них культивируется культура игры на бас-гитаре. У них в крови "закодировано", как играть некоторые ноты, они как бы априори знают, как надо держать тот или иной ритм, ту или иную часть, а я просто не владел такой информацией. И жаль, что не владел, в этом главная проблема. В остальном, все было замечательно - когда ты записываешь свой собственный материал, получаешь от этого настоящий кайф.

В Megadeth ты был одним из участников группы, но на "Metalopolis" ты был "сам себе режиссер". Насколько сильная была разница?

(Пауза.) Постепенно этот проект все равно стал полноценной группой, которую мы назвали Damn The Machine. Но я понял ваш вопрос, я знаю, что именно вы имеете в виду: (Пауза.) У нас было взаимодействия. Я и мой брат знали, что мы хотели сделать, и мы шли прямиком к цели, но это нельзя сравнить с тем, как четыре парня собираются в комнатке и джемуют, предлагая друг другу идеи, вот так, например: "Как ты хочешь сделать этот переход к припеву? А что, если мы попробуем сыграть это здесь?" Когда записывался "Return To Metalopolis", этого вообще не было, тогда как в Damn The Machine у всех было право высказываться и "выдавать на гора" свои идеи в духе "может, попробуем это здесь, а это здесь". Это добавляет "жизни" проекту. Но с другой стороны, я до сих пор считаю "Return To Metalopolis" очень сильным диском. Единственное, что можно рассматривать как недостаток, так это то, что чувствуется, что мы делали альбом вдвоем с братом. Не знаю, как именно сказать то, что я имею в виду, но чувствуется, что альбом писали гитарист и барабанщик. Но, кстати, из-за этого у диска свой уникальный звук.

И в продолжение предыдущего вопроса: когда ты был в Megadeth, ты работал с Дэйвом или на него?

Всего понемногу. Частенько Дэйв говорил: "Ты можешь сыграть здесь гармонический кусок?", как, например, в "Peace Sells". "А здесь можешь сделать какой-нибудь кусок? Можешь придумать гармонию здесь? У тебя есть какая-нибудь идейка?" Но в подавляющем большинстве случаев все писал сам Дэйв. Я не знаю, написал ли Дэйвид Эллефсон что-нибудь большее, чем несколько басовых партий. В основном, сочинительство было прерогативой Дэйва. Это, можно сказать, и заставило меня покинуть группу и начать заниматься собственным проектом. В группе мне некуда было развиваться как композитору. К тому же, мне была не свойственна манера написания песен, характерная для Дэйва, если вы понимаете, что я имею в виду. Я не думал так, как он, да и сейчас не думаю, что я мог бы когда-то думать так же, как и он. Вы только послушайте два альбома с моим участием, послушайте стиль написания песен! Невообразимо! Я не мог участвовать в написании песен, потому что я не умел так писать. И только после моего ухода из группы я подумал: "А что, может быть, я могу смешать мой стиль с "тяжестью", которую я почерпнул у Дэйва?" Что я и сделал. Но в Megadeth у меня особо не было шансов реализовать свое стремление писать песни.

После "Return To Metalopolis" следующим пунктом в твоей карьере была Damn The Machine. И снова ты играл не сольно, а в группе. Ты захотел воскресить чувство работы в коллективе, чувство взаимодействия, о котором ты только что говорил?

Я понял, что я хочу играть с вокалистом. Я хотел играть то, к чему больше привык, и мне снова нужно было слышать вокал. И мне было как-то не совсем комфортно играть инструментальную музыку и видеть толпы фэнов Megadeth, которые приходили к нам на концерты. Я как-то неловко себя чувствовал, потому как мне казалось, что они не понимают, "в чем фишка". Не могу сказать, что меня так уж это задевало, у нас были просто замечательные концерты, но иногда хотелось попросить вырубить свет. Мой брат Марк тоже хотел тогда собрать группу. Басист у нас уже был, его звали Дэйв Рэнди, он играл с нами со времен "Metalopolis", так что мы подумали: "Нам нужно найти хорошего фронтмена, способного одновременно петь и играть на гитаре в наших тактовых размерах". Так мы нашли Дэйва Клеммонса. Нам немало пришлось поработать, пройти через много страданий, но положительных моментов было ничуть не меньше. Потом нас "попросили" с лейбла (A&M - прим. авт.), и мы поняли, что мы не хотим дальше работать вместе. Я не хочу сейчас говорить, почему это случилось, просто так вышло. Мы не сработались на личностном уровне, так что...

Чем сейчас занимается твой брат Марк? Он все еще как-то связан с музыкой?

Да, он играет на пианино и поет. Он пишет песни и играет в группе Fester в Лос-Анджелесе. Можете сходить на их сайт по адресу www.festervision.com. Они играют экспериментальный материал, что-то вроде смеси Дэйвида Боуи и Nine Inch Nails. Он использует белые световые эффекты на сцене, для него вообще визуальная концепция важна не меньше, чем аудиоряд.

А про остальных участников Damn The Machine ты что-нибудь знаешь?

Дэйв Рэнди какое-то время не занимался музыкой, но сейчас играет джаз вместе со своим отцом. Но основная его работа - это программирование для журнала "Playboy". У Дэйва Клеммонса свой коллектив под названием Full Bliss. Его подруга играет там на скрипке, и я не сомневаюсь, что у них классная музыка. Еще он выпустил несколько пластинок в Германии с группой Jud. У них мне понравилась пара песен. Я бы с удовольствием послушал и записи Full Bliss, потому что выбраться к ним на концерт у меня пока не получается.

Ты недавно переиздал "Return To Metalopolis". Нет ли планов переиздать материал, записанный с Damn The Machine?

Я бы с удовольствием переиздал эту пластинку, но прав на нее у нас нет. Права на нее принадлежат A&M, а им, похоже, переиздание на фиг не нужно. Почему - не знаю.

Помимо полноформатника, у Damn The Machine также выходил промо-CD под названием "Five For Silence" (1994) с какими-то каверами. Расскажи, какие песни вошли на тот диск. Нам только известно, что там были кавера King Crimson и Ten Years After:

Итак, на том диске были кавер-версии "I'd Love To Change The World" Ten Years After, "Cat Food" King Crimson, "Mr. Soul" Нила Янга и песня Хендрикса "Will I Live Tomorrow". Мы записали еще одну композицию, но я уже и не вспомню, какую.

То есть это был просто промо-CD, или же вы все-таки продали какое-то количество копий?

В то время нашим A&R менеджером был Брайан Хаттенауэр, он также выполнял эту же работу для Soundgarden, Gin Blossoms и других, и он хотел, чтобы мы выпустили сингл с би-сайдами и тем самым попробовали "пробиться" на радио, чтобы впоследствии увеличить интерес к полноформатному диску. Он хотел привлечь к нам больше внимания. Но по необъяснимым причинам альбом не имел особого успеха. Мне казалось, что песня для сингла была выбрана неверно - я хотел использовать для первого сингла трек "Lonesome God", но на менеджменте A&M сказали: "О, нет, мы возьмем "The Mission", она такая попсовая!" Но как бы там ни было, диск получился просто великолепным.

После "кончины" Damn The Machine ты организовал новый коллектив Mumbo's Brain. На твоем сайте есть упоминание о диске под названием "Excerpts From The Book of Mumbo" (1995). Это полноформатник или EP? Мы никогда не видели его в продаже:

На самом деле, это EP, который мы продавали на наших концертах. Некоторые песни с "Excerpts From The Book Of Mumbo" вошли на мой диск "Rare Trax" (2000). Я хотел выпустить именно эти несколько песен, а через какое-то время я, возможно, выпущу весь материал, записанный в то время.

На диске "Rare Trax" также есть пара песен другой твоей группы - Nothing If Not. О ней почти нереально найти какую-либо информацию:

Кэрол МакАртур была на вокале, Дэйв Рэнди играл на басу, а барабанами заведовал Коко Бернехо, который впоследствии стал первым ударником OHM. Это проект очень близок мне, мне действительно очень нравится большинство песен, мне очень нравилось, как поет Кэрол. В студии мы играли все "живьем", а потом просто накладывали вокал и гитарные соло. Вся ритм секция - бас, ударные и гитары - была записана "живьем", потому что у меня был только четырехдорожечный магнитофон. Не знаю, почему, но мне очень нравилась музыка, которую мы играли. Я не слушаю постоянно такую музыку, но когда я включаю диск с теми песнями, я переношусь в то время и чувствую себя просто великолепно. Не могу объяснить, но это действительно так. Кэрол - потрясающая вокалистка. У нее сейчас своя группа, и она пытается найти компанию для выпуска диска.

Вы записали только эти пять песен с Nothing If Not, или же были еще какие-то записи?

Мы записали еще три песни, но по качеству они были просто никакие, и у нас не поднялась рука такое выпустить. Одна из этих песен называлась "To God" и была посвящена Жако Пасториусу, другая песня "If I Fell" представляла из себя стандартный поп-рок номер, и еще у нас была композиция "Higher". К сожалению, эта группа так и не "расцвела". Она всегда была лишь тусовкой музыкантов, которые проводили вместе время и записывали песни на магнитофон, но я уверен, что участники группы вкладывали много души в то, что делали.

Ты разговаривал с Гаром о Megadeth перед его кончиной? Он не делился с тобой воспоминаниями о своем участии в группе или мыслями о дальнейшем развитии группы, о том материале, который Megadeth выпустили после его ухода из группы?

(Слышно, что Крису становится очень тяжело говорить.) Я видел Гара за два дня до его смерти. У него и у меня были абсолютно одинаковые чувства о том времени, когда мы были в Megadeth - было супер!

Хорошо, но не мог бы ты немного рассказать о музыкальной карьере Гара после ухода из Megadeth? Нам почти ничего не известно о том, чем он занимался помимо Megadeth и Fatal Opera:

Fatal Opera записали два диска. Я не помню название первого ("Fatal Opera" - прим. авт.), а второй назывался "Eleventh Hour". Я думаю, что они были великой группой в основном из-за феноменальной игры Гара, но не могу не отметить, что его брат Стюарт великолепно владел гитарой. Им так и не удалось добиться чего-то, и причиной этому была болезнь Гара. Они выпустили первый диск, прокатились с туром по Восточному побережью, и к тому времени, как они сели в студию записывать второй альбом, никто из нас не знал, что Гар болеет. Я звонил ему раз в неделю, и каждый раз, когда я звонил, я слышал, что с ним происходит что-то неладное, но я не знал, что он болен. Он тогда никому ничего не рассказывал. Когда я разговаривал со Стюартом, он мне говорил: "Знаешь, Гар не хочет участвовать в туре, и у меня просто руки опускаются. Если мы не будем давать концерты и ездить в тур, ничего из этой группы не выйдет:" Мне было очень не по себе, так как я не знал истинной причины, почему Гар не хотел ехать в тур, пока спустя три месяца все не прояснилось. Это очень грустная история, ведь у них была замечательная группа, но ей так и не удалось чего-то добиться, потому что Гар умер. (Пауза.) Любой человек, которому нравится Megadeth, просто обязан послушать игру Гара на альбомах Fatal Opera, он там фантастичен.

Во время выступления на фестивале в Вудстоке Дэйв посвятил песню "Peace Sells" Гару (Megadeth играли там 25 июля 1999 года, через 11 дней после кончины Гара - прим. ред.):

Да, я слышал про это. Гар был таким: Нет слов, чтобы описать все наши чувства по отношению к Гару.

Ладно, давай продолжим, и прости, пожалуйста, что мы затронули настолько печальную тему. Скажи, ты следишь за современной гитарной сценой? Не мог бы ты посоветовать нам какого-нибудь молодого гитариста, на которого, по твоему мнению, следует обратить внимание?

(Пауза.) Сейчас я не "держу руку на пульсе" сцены. Есть несколько ребят, которых мне нравится слушать, например, Скотт Хендерсон: Я чаще слушаю несколько более старый материал. Сегодня я слушал первый альбом Пэта Мартино. Мне очень нравится его "Joyous Lake". Иногда я слушаю Джона Аберкомби, а что касается новичков, есть один парнишка, играющий в манере, схожей все с тем же Пэтом Мартино. Я еще не достал его диск, но мой друг, работающий в музыкальном магазине, настоятельно рекомендовал мне прикупить эту пластинку. Я пытаюсь вспомнить имя того парня, но не могу! А если говорить в общем, то я не большой эксперт по современной гитарной сцене.

Мы бы хотели узнать твое мнение о некоторых музыкантах, которые так или иначе связаны с Megadeth. Давай начнем с Ника Мензы. Что ты думаешь о нем как о человеке и музыканте? Ты знаком с ним лично?

Да, я с ним знаком, но не сказал бы, что уж очень близко. Я думаю, что Ник - отличный ударник. На самом деле, его репетиционная база и наша студия находятся в одном здании, так что иногда мы с ним пересекаемся. Что еще я могу сказать? Он играл в Megadeth, и это лишний раз подтверждает, что он прекрасный ударник. Я надеюсь, что если все-таки реюнион группы произойдет, Ник займет свое законное место рядом с Дэйвом.

Уж коли вы музицируете в одном и том же здании, ты никогда не джемовал с Ником?

Нет, но мы играли вместе на демо "Rust In Peace".

Еще один ударник - Джимми ДеГрассо:

О, да, Джимми, какой же классный парень! Он играл в группе Марти во время нашего совместного тура. Очень сильный барабанщик.

Следующий в нашем списке - гитарист. Это Эл Питрелли.

Знаете, я не очень хорошо знаком с материалом, записанным при его участии. Мне понравилось то, что я слышал, но я бы с большим удовольствием послушал больше, потому как я слышал только один трек с его участием на сингле (если мы не ошибаемся, Крис говорит про "Moto Psycho" - прим. ред.), а что можно сказать по одной песне? Боюсь, что я даже никогда не покупал этот диск.

Что ты можешь сказать про группу Cacophony?

Я их никогда и не слышал. Я знаю, что там играли Марти и Джейсон Бекер, но я никогда не слышал их музыку. И это будет одной из тех вещей, которую я когда-нибудь буду иметь удовольствие слушать.

Еще одна группа - Kublai Khan.

Кто-кто?

Это группа, образованная Грегом Хандевидтом - оригинальным вторым гитаристом в Megadeth.

Опять-таки, я слышал про эту группу, но никогда не слышал их музыку.

Какой день ты считаешь самым незабываемым в твоей музыкальной карьере?

(Пауза.) Сложный вопрос! (Смеется.) Наверное, я бы назвал тот день, когда Megadeth играли на Joe Louis Arena (13 февраля 1987 г, Детройт, США - прим. авт.), разогревая Элиса Купера. Именно тогда я понял, насколько мы популярны. Я все помню, как будто это было вчера. Потрясающе! Помню толпу из 20 тысяч человек, стоящую перед нами! Мы глазам своим поверить не могли и думали: "Ни черта себе!" (Смеется.) Это из того, что касается Megadeth, но и с OHM у меня тоже были незабываемые дни. Я думаю, что самым особенным для меня был концерт, который мы играли еще вместе с Коко Бернейхо на разогреве у Deep Purple в House of Blues (Чикаго, США - прим. ред.). Представляете, они пришли к нам в гримерку, сказали, что мы просто потрясающая группа, и поблагодарили нас за то, что мы играли перед ними!

Оглядываясь назад, можешь ли ты сказать, что твоя травма руки была неприятностью, которая в итоге обернулась "благом"?

Я бы сказал, скорее "да", чем "нет". Я думаю, да, так оно и есть. Из-за того, что со мной случилось, я стал играть по-другому, и я не могу играть никак иначе. Мне кажется, что у меня есть свой стиль, мне приходится так играть. В моей игре слышно влияние самых известных музыкантов, которые повлияли на большинство гитаристов в мире - Джефф Бек, Алан Холдсуорт, Джими Хендрикс, Дэйв Мастейн и кто бы там еще ни был. Но помимо их влияния, у меня есть все-таки еще что-то, благодаря чему у меня получается особенная тональность или особенное звучание. Честно говоря, я даже больше об этом не думаю. Иногда мы играем что-то перед зеркалом, в основном, когда в гримерках есть зеркала, и когда я смотрю в зеркало и вижу мою руку, меня аж передергивает. И я понимаю, насколько необычно я выгляжу. А потом я просто абстрагируюсь и стараюсь не думать об этом, потому что если я начинаю смотреть на руки во время игры, я тут же вспоминаю про то, как выглядят мои пальцы, и точно "выпадаю из колеи" - вообще сосредоточиться не могу.

Насколько велики шансы увидеть OHM в туре по Европе в ближайшее время?

Я очень надеюсь, что такие шансы есть! Мы уже четыре года ведем переговоры по поводу гастролей в Европе. Мы очень хотим сыграть там, но было бы здорово, чтобы Lion Music помогли нам с организацией тура. Я хочу, чтобы Ларс (Эрик Мэттсон, владелец лейбла - прим. ред.) предпринял что-нибудь в этой области. Нашей целью отнюдь не является заработать миллион долларов на этих концертах, мы всего-навсего хотим приехать и сыграть. Возможно, однажды:

Если мы не ошибаемся, ты еще никогда не был с концертами в Европе:

С OHM - не был. А вот с Damn The Machine мы отыграли в Европе прекрасный тур на разогреве у Dream Theater. Кстати, когда вы меня спрашивали о самых знаменательных моментах в моей музыкальной карьере, я забыл упомянуть еще один - когда мы открывали концерты Dream Theater, у нас было два выступления в Гамбурге, и в первый день народ так проперся от нашей музыки, что нас вызвали на бис! Ребята мне тогда сказали: "Ну, давай, сыграем еще одну песню!" Я не понимал тогда, что нам задницы надерут за это! (Смеется.) Но фэны были в диком восторге, и нам показалось, что они хотят, чтобы мы сыграли еще одну песню! Так мы и сделали!

Официальный сайт Криса Поланда: www.chrispoland.com

Схожие статьи:

Интервью с Грегом Хандевидтом (Greg Handevidt)
Интервью с Майком Албертом (Mike Albert)